No próximo domingo, dia 31 de agosto, acontece o Nike + Human Race 10k. Trata-se de uma corrida promovida simultaneamente em diversas cidades do mundo.
Para promover esta corrida em Buenos Aires, a BBDO da Argentina criou este comercial. Eles utilizaram post-its para criar uma animação em stop motion, mostrando os corredores pelas ruas da cidade.
Idéia simples, resultado impactante.

Pegando carona no post da Jaqueline (A Premeditação), resgato aqui um outro vídeo produzido em 2004 que trata do mesmo assunto: o futuro da mídia nas mãos das grandes corporações ponto com (veja abaixo). A maior diferença entre os dois é que em um deles a Google concorre com a Amazon pelo controle das informações. E no outro, Google e Amazon se unem para dominar o mundo. Em comum, o fim da Microsoft e das velhas mídias. Além, é claro, de um destino sombrio e assustador em que os computadores estão no comando e os humanos se tornam seus periféricos.

Previsões deste tipo não são novidade. Nelas, o futuro é geralmente uma época dominada por absolutismo, liberdade vigiada e conspiração. Quer exemplos? 1984, de George Orwell; O Admirável Mundo Novo, de Aldous Huxley; Blade Runner, de Ridley Scott (baseado em O Caçador de Andróides, de Philip Dick); Matrix, dos irmãos Wachowski; Metrópolis, de Fritz Lang, e por aí vai. Nenhum deles acertou em cheio, ou pelo menos ainda não.

Por outro lado, o mundo também teve Júlio Verne e sua contemplação de um futuro em que a tecnologia ajuda a humanidade a evoluir. Porém, até mesmo Júlio Verne teve seu momento de pessimismo. Em 1863 ele escreveu Paris no Século XX. O livro ficou engavetado até 1989, quando foi encontrado por um bisneto do autor. Esta obra retrata uma sociedade vivendo em grandes centros, com recursos tecnológicos impressionantes mas, ao mesmo tempo, desculturizada. Realmente, esse Júlio Verne não errava uma.

A essa altura todo mundo já sabe que a Unilever está lançando sua campanha mundial para Rexona, toda ambientada no futuro. Baseada na visão de comunicação 360º, conta com várias ações de guerrilha, como projeção de lasers nos prédios de São Paulo, e o vôo de um homem usando jetpack em plena Av. Paulista. Mas é na internet que essa atenção aos detalhes se mostra mais forte. Além do site da campanha, foi criado um site de uma empresa fictícia especialista em casting de robôs. Nessa página vemos os vários testes para o papel do robô que estrela os comerciais. Mas o interessante é que em nenhum momento se cita ou mostra a marca Rexona. Mesmo assim esses vídeos fazem parte do universo da campanha, uma espécie de extra ou easteregg para os comerciais de TV. E uma maneira interessante de criar conteúdo e até branding, mesmo que a marca não apareça. Confira abaixo os "testes".

A Casaleggio Associati, empresa de consultoria italiana, produziu um vídeo sobre a revolução da mídia e a convergência da internet. Não é exatamente uma maluquice daquelas que se fez imaginar carros voadores no ano 2000. Hoje a tecnologia, a informatização e as "n" possibilidades de inovação fazem a gente acreditar que o máximo imaginável para o futuro está logo à frente, daqui uns 15 anos, por exemplo. A produção, chamada Prometeus - A revolução da mídia, tem nome bastante conveniente. De acordo com a cultura grega,  prometeus quer dizer premeditação e, simbolicamente, representa a vontade humana por conhecimento, a audácia pela busca e o desejo de compartilhá-lo.

Confira o vídeo abaixo. Quem viver verá, ao vivo. 

Com a máxima chegando por aqui, fatalmente a tradução cairá no nosso brasileiríssimo "é dando que se recebe". As grandes marcas mundiais já acordaram para essa tendência prevista por Faith Popcorn e outros papas de Trends in Consumer Behavior.

Não basta mais ter o melhor produto no lugar certo por um preço adequado: é preciso – mais do que nunca – conquistar o consumidor. A novidade é que, com tantos pretendentes, ele está ficando cada vez mais "mal acostumado". A batalha pelo coração do público já ultrapassou as barreiras do ponto de venda e do momento de compra, da mídia massiva e até mesmo dos assuntos diretamente relacionados ao produto em questão. Agora a guerra é encampada no estilo de vida do público, e quem oferece benefícios onde ele não espera, acaba ganhando sua simpatia.

Um exemplo recente e muito bem empregado é a ação "Axe Wake-up Service Inc",  no Japão. Como o nome sugere, é um serviço de despertador via celular em que o usuário cadastrado é acordado por lindas moçoilas no horário desejado. Ao acordá-lo, a beldade se apresenta, lhe dá bom-dia e termina a ligação com "Não esqueça de passar seu Axe hoje".

Benefícios simpáticos e significantes ao estilo de vida do público. Se não for o mais rápido, com certeza é o melhor caminho para o coração do consumidor.

A galeria de arte californiana Gallery 1988:LA promove anualmente a exposição CRAZY 4 CULT, dedicada exclusivamente à cultura pop. A cada ano um artista de renome é chamado para fazer a curadoria da exposição, e o deste é Kevin Smith, diretor de Os Balconistas, Dogma e vários outros filmes bacanas. Para lançar a exposição, a galeria colocou na rede um poster que já é viral - é esse primeiro que você vê logo abaixo. Esse poster também é mote de um concurso promovido pela galeria. Para participar, basta identificar as personagens de filmes famosos que aparecem na peça, e enviar sua lista para para a equipe da galeria, segundo o regulamento que você confere aqui. E buscando manter o hype, a galeria lançou esta semana um segundo poster, que também vale a pena ver em detalhes.

Essa notícia vem diretamente do Advertising Age: acaba de ser testado com sucesso estrondoso na Alemanha o primeiro comercial de cinema com cheiro. Nesta ação, um filme de 1 minuto mostra banhistas na praia, num belo momento ensolarado. Lá pelas tantas a essência de Nívea Sun é liberada na sala. No final, entra a assinatura: Nivea Sun. A essência do verão.
Para avaliar o resultado desta idéia eles fizeram um teste mostrando o mesmo comercial em outras salas de cinema, sem o recurso do cheiro. E perceberam que a "turma do cheiro" teve um recall 515% maior.
Segundo a Cinescent, empresa responsável pela nova tecnologia, é possível reproduzir nas salas de cinema o cheiro de qualquer coisa.
A idéia já está migrando para o Reino Unido, onde o fabricante de um carro conversível quer fazer um comercial reproduzindo o cheiro do campo e da grama recém-cortada. As possibilidades são infinitas.
Esta técnica, batizada de "endorphin branding", tem tudo para transformar não apenas a publicidade nos cinemas, mas o próprio cinema.
Eu até reproduziria o filme aqui, mas sem o cheiro do produto não teria graça.

É uma pena que em Florianópolis a criatividade não tenha espaço para se exibir assim. Na verdade, quando a publicidade utiliza mobiliários urbanos de maneira ousada e criativa, também ajuda a modernizar e a entreter a rotina da cidade. É lastimável lidar com os mesmos meios de comunicação de anos atrás. Mas no exterior o povo deita e rola com novas possibilidades de mídia, como a marca de pipoca Orville Redenbacher's, a grife de roupas Nautica e a loja de conveniências Ampm. No caso da Orville, a campanha deu uma nova cara aos mobiliários em alguns pontos estratégicos de Chicago (EUA), com o objetivo de mostrar, por comparação, que as pipocas da marca são mais leves e rendem mais do que as da concorrente. A Nautica resolveu dar vida ao mobiliário urbano colocando uma jaqueta em exposição. E antes de alguém falar que se fosse no Brasil não daria certo, veja o caso da Ampm. A idéia usada para a marca que atua como franquia era distribuir os produtos ao longo de quatro semanas, com a marca e o slogan 'Too much good stuff' aparecendo gradativamente, para causar expectativa nas pessoas. O mobiliário não durou dois dias, vandalismo existe em toda parte do mundo.

Não tenho muito o que explicar sobre o vídeo abaixo. Só aviso que é uma história conhecida, que já aconteceu (e ainda acontece) com muita gente que trabalha com publicidade, design ou criação em geral. Enfim, se você quer rir com uma história triste, é só dar play.

Muito legal o trabalho do fotógrafo Troy Paiva que vem fotografando lugares abandonados desde 1989 para o seu projeto Lost America. Ele usa a técnica de lightpainting com flashes e lanternas coloridas dando uma visão diferente sobre coisas que já estão no nosso imaginário, como ele mesmo descreve. Vale a pena dar uma conferida no flickr e no site.